在国际唱片业协会（IFPI）日前发布的《音乐消费者洞察报告》中，一个数据成为吸睛利器：在中国，96%的消费者使用正版音乐，远高于全球平均水平（62%）。看到这个数据，许多人不免发出疑问，这么高的正版率，准确吗？
且不论这个数据的统计方法如何，至少它能够说明，中国音乐正版化的春天，真真切切已经来了。
正版化不是一蹴而就的，特别是对于中国这样独具特点的市场来说。我们有必要简单探寻一下，是什么要素构建了今天正版化的环境，离开这些要素，今天的环境还能否持续。
在并不遥远的年，中国音乐还是99%盗版的天下。回首短短六年的巨变，我认为有两大要素可以探寻：
第一，政策要素，文化和版权主管部门出台的行业发展政策。
年12月14日，文化部发布通知，决定进一步清理整治违规网络音乐网站，开启了中国音乐正版化的道路。
年，国家版权局发布《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》，要求年7月31日前，各网络音乐服务商必须将未经授权传播的音乐作品全部下架。逾期违规，国家版权局将依法从严查处。史称“最严版权令”。最严版权令的出台，使版权进一步成为了焦点，数字音乐平台的竞争至此围绕正版内容展开。政策出台当年，中国音乐市场收入大幅增长63.8%，在全球市场的排名从年的第19名上升到年的第14名,再到年的第12名。可以说，这一政策成为了重塑音乐市场的里程碑，也是此后两年音乐市场腾飞的起点。
年国家版权局发布的《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》
年9月12日，国家版权局约谈了包含腾讯、网易云、阿里、百度太合等在内的主要数字音乐服务商，要求他们全面达成音乐授权，相互转授权99%，保留1%独家版权作为差异化竞争，进一步从政策上保障了转授权的顺畅，并认可了正版化内容可以进行差异化竞争。
历经几番规范行业发展政策的出台，国内音乐版权环境上升到了前所未有的良好高度。
第二，市场要素，数字音乐平台商业模式的努力探索。
单纯有政策的推动，而没有市场主体的落实，政策是不能起到效果的。经历过年之前的多年盗版市场环境，中国的实体唱片业已经是一蹶不振。随着互联网技术和移动终端的普及，数字音乐平台迅速崛起，各家纷纷探索可持续的商业模式，版权自然而然成为焦点。
但是，怎样拿版权，才能有效打击盗版，防止出现“谁花钱买正版谁死”的恶性局面呢？“独家版权+转授权”模式应运而生，创造性地解决了关键性问题，强有力地遏制了盗版，并防止“搭便车”行为的出现。
所谓的“独家版权+转授权”模式，是目前中国在线音乐市场主流的版权授权模式。其意指，平台从唱片公司获得独家词曲和录音制品信息网络传播权及其代理权，经唱片公司要求转授权给其他平台的模式。这种合约的时间多为1-3年。
这种模式最大的好处，是从根本上激发了数字音乐平台保护版权的积极性。拿到独家代理的平台由于掌握数据，可以有效监控市场上的版权情况，出于财产权考虑，一旦发现盗版便会积极维权。同时，这种模式还防止数字音乐平台付出的成本东流，由于有1-3年的“独家”的相对稳定期限，使得数字音乐平台乐于、敢于培育音乐人，在音乐人身上花成本，客观上激发了音乐人的热情。
从以上意义来说，将“独家版权+转授权”模式评为中国音乐市场的规范化最大功臣并不为过。光明日报曾发文表示：独家版权有利于净化产业环境，培养公众付费意识。正因为与平台独家的版权合作，让音乐在版权上有了“主人”、有了
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