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创作潇洒走一回再回首朋友别哭的他,用

才华横溢入飞碟,

志存高远显峥嵘。

铸就浪子写传奇,

源于滚石本同宗。

香江俊才舞富城,

潇洒问情中国风。

励志情怀感恩心,

不可一世属乐融。

90年代《潇洒走一回》《问情》《再回首》这些红极一时的歌曲,歌迷不会陌生,但是你不知道的是这些颇具国风韵味的歌词,都出自同一位音乐人之手,他就是飞碟唱片的五陈之一的陈乐融。

才华横溢入飞碟

让人意想不到的是陈乐融这样文笔了得的填词人,竟然是一位理工男。每当谈到自己土木工程的专业,陈乐融也是很尴尬,表示自己当初属于误打误撞才上了这个专业,也曾经尝试着调整院系,但是没能成功。此后,爱好文学创作的陈乐融,为了能让自己的文采得到最大的发挥,便将希望寄托于学校以及报社举办的各类文娱活动,陈乐融在校期间不断地创作投稿,拿下了新诗、散文、小说等多个奖项,同时还在报纸杂志等刊物发表了文章。

取得了诸多成绩的陈乐融并没有满足现状,而是将目光投向了音乐圈,当时陈乐融很欣赏诗人陈克华将现代诗方式写歌词,于是自己也开始尝试着创作歌词,并且将自己精选的十多首作品寄给了滚石、飞碟等唱片公司,只可惜寄出的歌词作品犹如石沉大海,没有任何回音。

幸运的是陈乐融赶上了华语乐坛的黄金盛世,唱片业的兴盛,使得各家公司对人才格外的渴望,才华横溢的陈乐融在朋友的推荐下,终于成为了飞碟唱片的一名企划员工。

千言万语抵不过一句话反反覆覆握不住一粒砂——不是每个恋曲都有美好回忆

志存高远显峥嵘

加入公司后陈乐融,过人的文字才华和天赋,颇得公司上层的赏识。于是公司老板彭国华给了陈乐融更多的展示机会。

当时公司的飞鹰三姝组合(伊能静、裘海正、方文琳)全新歌曲已经创作完成,只差歌词没有填写,于是老板立刻将陈乐融和另一位同事彦育彰叫到录音室,规定1小时内交稿,但结果却是让人哭笑不得,老板竟然决定将两个人的歌词各取一半,填入这首歌曲中,陈乐融正式发行的第一首歌词作品就这样诞生了。

没过多久陈乐融就有了第二次展示机会,这次是为当时台湾四大天后黄莺莺填写新歌,而且老板还特意叮嘱这是陈志远作的曲,一定要认真对待。

作为一名填词新人,就能为陈志远这样的乐坛大师填词,绝对的是老板对陈乐融偏爱,更让陈乐融没有想到的是与陈志远老师的这次合作开始,竟然开启了二人此后近10年的传奇合作之旅。仅从名字上,外人甚至会误认为他们是同姓兄弟,而实际二人并不是亲属关系,陈乐融更说他们之间是“陌路知己”。

陈乐融说:“我和陈志远老师私下就很少接触,就算是在公司,也很少见面,因为当时我们地位相差悬殊。陈志远偶尔来公司,也是和老板商谈制作的事情。”

而陈乐融当时作为新人还没有资格参加这个级别的会议。但是却没有影响二人的作品合作,当年陈志远老师做好曲就录一个卡带给陈乐融,陈乐融回家后就反复的播放,通过反复听,来寻找填词灵感,等有了电子邮件就更方便了,陈志远老师将音乐文件直接就发过来,陈乐融来填好歌词,再寄回去,一首歌就完成了。

铸就浪子写传奇

陈乐融的职业生涯打造出许多歌星,让他引以为豪,也最为代表性的就是王杰

当年第一次听到王杰的音乐,陈乐融便断定歌迷一定会被这位浪子的声音感动,特别是女生一定会喜欢这样沧桑有阅历的气质,于是在为王杰填写歌词时,格外飘逸潇洒,却被公司的监制李寿全退了回来,因为李寿全认为陈乐融写的太文艺:“王杰不是知识分子,你要让他没有距离,从工人到家庭主妇都爱,不要耍花腔。”

李寿全

从此以后,陈乐融有了全新的感悟:歌词是依附在音乐旋律上,与听众见面,并不见得一定是新诗,歌词创作应该通俗大众化。顺着这样的思路,陈乐融为王杰相继写出安妮、为了爱梦一生、是否我真的一无所有等广为流传的代表作。

为王杰打造经典词作的同时,作为专辑企划主管的陈乐融,也将自己文字创作发挥到了极致,在卡带时期,陈乐融开拓性的为每张专辑添加了专辑制作简介,以及精简而富有冲击力的宣传推广语,让人记忆犹新。

王杰当年“昨日的浪子,明日的传奇,今日的巨星”的宣传语就是陈乐融最为经典的杰作之一。

源于滚石本同宗

作为擅长文案企划还能作词的全才,陈乐融早已被另一家唱片巨头滚石公司相中。

甚至滚石一哥李宗盛亲自出马,来邀请陈乐融到公司谈业务合作,当时李宗盛在会议室播放了他为陈淑桦写的新歌《梦醒时分》,陈乐融听着旋律,享受着歌词,亲身感受到了李宗盛大哥的实力与作品魅力。而李宗盛的目的就是,希望陈乐融为陈淑桦的这张专辑填词,陈乐融并没有拒绝大哥的盛情邀请,为陈淑华填写了《爱情走过夏日街》跟《我可以》两首歌,但前提是需要李宗盛用一首词、曲创作来交换。就这样在李宗盛的主导下,滚石和飞碟公司做了一次唱片历史上罕见的作品交换。

当年陈乐融其实对滚石唱片是十分向往的,因为滚石就像是大学生社团,创作团队热血激情,非常有活力。而陈乐融所在的飞碟唱片过于循规蹈矩,甚至死板。但是陈乐融最后还是怀着感恩之心没有离开。

谈到这两家唱片公司,他们其实是非常有渊源的,飞碟的创办人吴楚楚、彭国华,当初与段氏兄弟一起创办了滚石,但是由于后来经营理念有分歧,导致吴楚楚先生、彭国华先生另起炉灶,其中的导火索就是因为歌手苏芮的打造,苏芮加盟飞碟唱片后,有一首很有名的影视歌曲,粤语版叫做《凭着爱》,而国语版就是大家熟悉的《再回首》,当时这首歌陈乐融是在粤语版的基础上直接填写的国语歌词,后来到了姜育恒版本,对这首歌进行了重新编曲,而且陈乐融在歌词略有改动,也流传更广。

平平淡淡才是真。(姜育恒版再回首)

平平淡淡就是真。(苏芮版再回首)

陈乐融第一次见到张雨生是在一次校园演唱会上,雨生的表演,让陈乐融意识到眼前这位歌手是难得的人才。后来二人合作过天天想你,烈火燃烧,永远不回头等作品。

多年过去,每当陈乐融回忆与张雨生的交往,都会十分推崇张雨生对音乐理想的崇高追求,陈乐融介绍说:当年张雨生制作了专辑《带我去月球》就是追求自我音乐理念的成果,但是作为一名商业歌手展现自我音乐理想的同时,还要为唱片公司的业绩负责,所以又为公司发行了一张《大海》这样的商业化专辑,就像是当今很多导演一样,只有拍一部赚钱的商业大片,老板才会同意让你拍一部小众的艺术电影。

香江俊才舞富城

影星温兆伦主演的年度大剧《我本善良》,该剧的同名主题曲也随着电视剧的火爆,广为传唱,这首歌动人心扉的歌词就出自陈乐融之手。

而陈乐融填写的歌词,就连老对手滚石唱片的周华健也很喜欢,比如对你爱不完中“丝丝点点些些”,这些叠字的应用就显得很文艺范儿。

而提到郭富城的这首国语代表作,就不得不提到陈乐融的功劳,作为制作人陈乐融起初对郭富城的印象只是英俊,而实际见面后,看到身材娇小,性格腼腆的郭天王,反而让陈乐融在创作上不知如何下手。为了回避郭天王身材和性格的缺点,于是陈乐融决定用对你爱不完这样节奏感很强的作品来营造出郭富城阳光,动感的形象,也让郭富城在国语市场有了立足之地。

潇洒问情中国风

天地悠悠过客匆匆潮起又潮落恩恩怨怨生死白头几人能看透《潇洒走一回》

如今歌坛一提到中国风音乐,人们总会以为是方文山带火的,但是在陈乐融看来并非如此,因为中国风音乐其实很早就有了,比如娃娃陈玉贞老师填写的《一剪梅》。喜好唐诗宋词的陈乐融,有意境、颇具人生况味的作品也十分欣赏,而且他也有这种古风韵作品。

最具有代表性的是大家都熟悉的《潇洒走一回》,这首歌当年他是为了古装电影《京城四少》打造的主题曲。

对于这首歌迷都喜欢的《潇洒走一回》,陈乐融也没有贪功,因为歌曲本身是一个多个环节的组合成品,歌迷也不是只喜欢这些字,还有陈秀男、陈大力的作曲,陈志远的编曲,以及叶倩文的演唱,才成就了最终的这首歌。

同期陈乐融还为古装大戏《戏说乾隆》写了一首主题曲《问情》,也是一首广为流传的古风作品,陈乐融创作时认为,历史剧不应该给人一种死板僵化的印象,所以没有选择金戈铁马的风格,而是对历史进行了柔化处理,才有了唯美写意的《问情》。

陈乐融其他中国风质地歌词作品还有童安格的《一世情缘》,姜育恒的《寂寞的门》。

励志情怀感恩心

我不断失望,不断希望苦自己尝,笑与你分享——《今天》

出道多年的陈乐融一直希望能够写一些非情歌类作品,能够传递正能量,给人们鼓舞,树立信心。后来他为刘德华写了励志金曲《今天》,为吕方写了友谊力作《朋友别哭》,还有亲情佳作《感恩的心》,《相亲相爱》。陈乐融也终于实现了自己的愿望。

多年以后作为飞碟的功勋元老,很多人都希望作为五陈之一的陈乐融,能站出来组织飞碟唱片曾经的艺人,举办一次像滚石唱片那样的30周年演唱会。

但陈乐融对此却极其的无奈:“要促成这件事不是那么的容易,因为毕竟滚石唱片还在,但是飞碟唱片已经卖给华纳音乐……”

尽管在音乐圈奔波多年,但是陈乐融自己的生活却与这个圈子显得格格不入,生活规律的陈乐融,从不过夜生活,喜欢早起做锻炼,不沾烟酒,却对白开水情有独钟,工作之余还会写书,写舞台剧、音乐剧,创作影视剧本、广告词等。

这么广泛的业务涉猎,一方面是因为陈乐融自己喜爱创作,另一方面也有作词行业的报酬过低的原因。

历经乐坛30载的陈乐融解释:“唱片业的销售版税已经远远不能够支应起歌词作者合理的报酬,纯粹的词作者、曲作者,又不能够像歌手那样去演出挣钱。

我知道的多数词作者,只是依附在唱片公司上班,但他必须做别工作才能维系生活,著名词人姚谦早年在唱片公司做宣传公关,兼任投稿填词,后来成为音乐监制。许常德起初也是企划人员,后来开始填词、写书。”

正是幕后制作人的清苦,使得陈乐融在年选择离开唱片界,转投电台任职,这样的跨界其实并不稀奇,林夕曾经也做过很长时间的电台工作。

不可一世属乐融

而提到林夕这位万千歌迷崇拜的词坛大神,陈乐融却并不感冒,反倒是认为林夕、黄伟文的歌词都是在写大段大段的故事,主体却不明确,没有突出重点。

陈乐融经过对比总结到:

林夕的歌词创作受传统戏曲影响很大,注重韵律,且十分典雅,有新诗化创作趋向。

而陈乐融为代表的本土作者创作更加口语化,是以直白取胜,尽管文学性偏弱,但是格外注重感情表达,大家都能听得懂。

对歌词创作潜心研究多年的陈乐融,歌词研究已经炉火纯青的地步,很容易分辨出姚若龙或者是方文山的歌词,甚至不限于歌词表面文字的研究,已经深入到歌词的结构研究,为此拜问讨教过许多为词坛前辈。

陈乐融和娃娃

其中娃娃陈玉贞老师的创作习惯是:拿到一个旋律小样之后,从第一句的灵感开始写,这样一行一行的,她很喜欢从有逻辑性的,第一句到底是要写情呢,还是写景呢?动笔前要一锤定音。

但是陈乐融请教的其他词作人,都是先想所谓的副歌,也就是流行歌后半部高潮部分。陈乐融称这种创作方式叫做歌词公式化,将一首歌曲分为a,b段,抓住某段优秀的旋律,填写出恰到好处的歌词,并对该重点段落不断反复,从而加深歌迷的印象,形成持久记忆,最后也就成为了爆款音乐。

关于歌曲旋律和歌词陈乐融还做了一个形象的比喻:“歌曲旋律像是人的身体,是可以独立存在的。例如演奏曲、电影配乐、古典音乐没有歌词,却可以打动我们,但是歌词却是它的的灵魂,前提是必须依附在旋律之上,组合在一起才是完整的表达。”所以陈乐融认为,作为一名填词人,只有将词曲搭配相得益彰,才能证明你文人的价值。

这也许是一首歌究竟是歌词重要还是作曲重要最好最形象的解答。

进入新世纪,全新的科学技术在音乐制作方面扮演了重要角色,通过电脑或手机上的软件,就可以将一个人哼出的歌调,转换成曲谱。编曲也有专门的软件,歌曲最后的编曲,也可以通过编曲的软件调好音色,和弦,节奏,然后将歌曲混入其中,一首完整的歌曲就制作完成了。

至于说填词就更无法接受了,词语堆砌的毫无语言逻辑,强行押韵现象更是普遍存在,门槛降低之后,会使很多不懂音乐的人也觉得自己是全能的音乐人。导致当今流行音乐水准严重下滑。

而对比陈乐融所在的80、90年代,制作一张专辑甚至一首歌,则需要动用很多人力物力,包括作词、作曲、编曲、还要选吉他、键盘等优秀的乐手,以及录音师等优秀的幕后工作人员共同来做一件事,而且还要有一位专业的制作人来掌握全局,由他把控各个环节的制作流程,协调这些最优秀的音乐人来共同完成一首歌的制作。

通过这样一比较,当今乐坛的症结也找到了。

部分内容引自凤凰网、央视频道对陈乐融的采访。

陈乐融填词代表作:潇洒走一回、再回首、感恩的心、朋友别哭、相亲相爱、安妮、天天想你、今天、对你爱不完、不是每个恋曲都有美好回忆。

当代填词人排行榜第四十五位

词作意境指数:★★★★

词作影响力指数:★★★★

历史文人模板:陈子昂,字伯玉,唐代文学家、诗人,初唐诗文革新人物之一。其诗风骨峥嵘,寓意深远,苍劲有力。




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