白癜风协会常务理事 https://m.39.net/dBANNEDease/a_5523370.html获得金曲奖“特别贡献奖”的黄莺莺，一身黑色礼服裙，举手投足气势如虹。第27届金曲奖颁奖典礼上，郎朗和萧敬腾合作一首《梦不到你》致敬“永远的女神”黄莺莺。“这奖非我莫属”这样的话从她口中说出来，即使你对她毫不了解，也会被她折服。这个被视为与台湾唱片工业起飞有同步的轨迹的歌坛天后，出生于年，走红于70年代，淡出于90年代，完美的与互联网时期擦肩而过。对于很多内地听众来说，黄莺莺更像是一个略有耳闻的符号。我们惊艳于王菲的《暧昧》，却很少人知道它的原版是黄莺莺的《情雪》。我们沉迷过无数版本的《哭砂》，却也很少人知道它的原唱是黄莺莺。黄莺莺正当红的时候，李宗盛在美艳的她面前，像个青涩的愣头青年，连为她写歌也谨慎又谨慎。当年她加盟宝丽金，邓丽君拜托人为自己和黄莺莺安排饭局，欢迎她成为同事。中二少年陈建州看到黄莺莺，口不择言：“黄阿姨，你是我小时候的性幻想对象诶。”其往日风光，可见一斑。黄莺莺第一次登台唱歌是在大学。学校合唱团要找个女生帮忙代唱，就找到音乐舞蹈科系很喜欢唱英文歌的黄莺莺。演出时，黄莺莺天籁般的声音惊艳全场，被星探发掘，继而签约。于是黄莺莺瞒着父母加入了雷鸟合唱团，每周末搭火车南下到台中清泉岗美军俱乐部驻场。当时同是乐队主唱的，除了黄莺莺还有苏芮，就是后来一首《酒干倘卖无》唱响歌坛的苏芮。两人一同去扯布，订做同款不同色的制服，黄莺莺后来笑称台湾第一对筷子姐妹花就是她们。为了表演，黄莺莺和苏芮每天努力练唱八首新歌。俱乐部的领班对她们的咬字跟发音要求非常严格，也因为这段日子的磨炼，奠定了她们日后的演唱功力。世上没有不透风的墙，黄莺莺在外驻唱的事终于传到她妈妈耳中。那个周末下午，黄妈妈偷偷跑到清泉岗美军俱乐部，看到台上的女儿戴着假发穿着洋装，简直吓晕了。在那个年代女孩打扮成这样，就是学坏了。黄妈妈都不知道怎么跟做军法官的黄爸爸交代。于是再逢周末，黄莺莺要赶着出去唱歌的时候，妈妈就不准她出门。情急之下妈妈扒过她的外套，拉扯之中衣服都撕破了。两个弟弟在旁边也吓坏了，不明白一向很乖顺的姐姐怎么这次这么不听话。等到爸爸休假从金门回到台北家中，一向疼女儿的爸爸把黄莺莺关在门外喂了一个多钟头的蚊子。唱歌这种抛头露面的事，对于黄爸爸来说很没面子，父女之间胶着了很久。原本坚决不同意黄莺莺唱歌的父亲，在她的极力说服下态度渐缓，并与她约法三章，兼顾学业，不可应酬。黄莺莺说，好像我一辈子最坚持的，就是这件事。包括后来婚姻触礁，她也没有尽力挽回，除了唱歌，没有什么令她执着。黄莺莺是很怕引人注目的人。在学校，她不会去惹老师注意，让自己存在感低到同学也常常会忘记她。如果遇到拍照，只要照相机一对着她，她视线就马上转移。所以后来当了歌手，出唱片，有很多唱片封面，黄莺莺的眼睛是往下看的。有次小S在夜店碰到熟人，其中有黄莺莺，一群人都在那里嗨，只有黄莺莺端庄优雅的坐在位置上，眼睛往地上看，也不知道在看什么，让小S觉得这位歌后真是虚无缥缈。但身怀绝技的人，很难真正掩藏住自己。就像嗓音出色的小黄莺，很难不引起人们的注意。年，23岁的黄莺莺还是平凡的乐团主唱。但这一年，她以不平凡的歌声，获得台湾著名音乐人及导演刘家昌的赏识。年，刘家昌为琼瑶的电影《月满西楼》作曲，并创作了自己的第一首主题曲《月满西楼》。次年，开始导演生涯。年执导了林青霞的成名作《云飘飘》，票房新台币万，打破票房纪录，随后与林大美人有了诸多合作。年刘家昌要为电影《云河》找一位歌手唱主题曲，一摞歌手的唱片挨个听，听到第16个人，立即决定就是她了。这第16个就是被制作人评价“声音里头不带骨头”的黄莺莺，空灵清净的声音贴合电影的多情浪漫，林青霞的清丽脱俗，影片和歌曲一时大火。之后刘家昌连续五个电影主题曲都是由黄莺莺来唱，黄莺莺用美妙的歌喉和双秦双林一起开启台湾言情新时代。未料到黄莺莺逢此难得机缘，没有奋起直追，忽然结婚移民去了新加坡。事业断断续续，但未阻碍她走向天后宝座。年，黄莺莺打破当时的销售记录，以《只有分离》《天使之恋》在国语排行榜上稳坐冠军宝座，长达三个多月。《只有分离》后来还被费翔翻唱过。据说此年邓丽君途经新加坡，主动要求好友陈任为她和黄莺莺安排饭局，为欢迎黄莺莺加入宝丽金。整个八十年代，华语乐坛热闹非凡，几大唱片公司抢人抢得不亦乐乎。到八十年代中期，黄莺莺加盟飞碟，与60馀位歌手共同参与录制了对华语歌坛影响极大的《明天会更好》。在飞碟唱片公司，创下的销售记录更将她的演艺事业推向高峰。当时的黄莺莺，灌制的唱片几乎张张大卖，尤其是《哭砂》，红遍大街小巷，流传至今。《哭砂》发行同年，黄莺莺的小粉丝叶倩文就翻唱了粤语版《秋来秋去》，也掀起了一番热潮。其后数年，《哭砂》被被众多歌手重新演唱了不下20次，包括潘越云、高胜美、林志炫、张惠妹等诸多唱将。时至年，黄莺莺签约滚石，一首《葬心》为她的演唱事业添上浓墨重彩的一笔。这一年，关锦鹏执导电影《阮玲玉》，电影配乐交给“台湾三大音乐制作人”之一的小虫担纲制。主题曲《葬心》采用低回凝重的曲风，加上黄莺莺柔情凄然的唱腔，几乎令所听之人产生无尽的共鸣与唏嘘。《葬心》这首有两个版本，一个是我们常听到的，还有一个是刻意制作成30年代旧上海风格的版本，以示区别。怀旧版本的名字是《野草闲花逢春生》，大约是借阮玲玉主演的电影《野草闲花》的名字过来用一用。在录制《野草闲花蓬春生》这版时，小虫把黑胶唱片放在地上磨蹭，制造“沙沙”的怀旧复古感，又要求黄莺莺用夹子夹住鼻子，唱出30年代歌星的嗓音特质。凄清长夜里的悲伤，短暂一生的无奈，在黄莺莺哀婉绵长的歌声里游荡。18年后，电视剧《我的团长我的团》中，阿译成天都在唱《野花闲草蓬春生》，到死时，留声机里仍传来这首沙沙作响的老歌。无数观众动容，组团跑到网易云，在这首歌下留言打CALL。还有一件奇事。传闻小虫在创作《葬心》时，遇到过鬼魂。那晚完成demo，小虫刻打电话给黄莺莺。小虫听到话筒那端传来女生的哭声，以为是黄莺莺心情不好，匆匆结束了对话。第二天他们通话时，黄莺莺问他：“你demo是找哪个女生唱的，怎么她边唱边哭？”这时两人才觉得不对劲。《阮玲玉》剧组在拍摄期间，也遇到类似传闻。不过几位主创后来谈起来，都笑称是阮玲玉显灵。电影上映后，获得多项大奖，黄莺莺也因《葬心》获香港商业电台叱吒乐坛过江龙铜奖及第十二届香港金像奖-最佳电影主题曲。这一时期，在乐坛已露锋芒的李宗盛，在黄莺莺的MV里出镜，活脱脱是女神和愣头男生的模样。李宗盛为黄莺莺写过几首歌，但他一直对自己献给女神的作品不满意，说要是有多点时间可以写得更好。其中有一首叫《东城十里外》。歌词里写：人海茫茫难也难，烦也烦，失去的让自己还，留也留，忘也忘，痴痴回忆随风荡。许多年前，刚出道的黄莺莺第一次搭飞机，第一次出国，第一次一个人远行，前往新加坡文华酒店驻唱。在那里遇到后来的丈夫，随之定居于异乡。婚后罹患肝癌，在丈夫与家人的陪伴下动了手术，经此事逐渐淡出歌坛。再后来，与丈夫情变，终于在年与丈夫协议离婚，为长达26年的婚姻正式画下句点。黄莺莺说，我不是那么积极主动的人，有一些事我觉得不必去挽回。一辈子唯一坚持的事情，就是我跟我父亲讲，我要唱歌。黄莺莺在节目中几次提起过，黄爸爸帮她取了这个名字，她不会去辜负它。“我叫黄莺莺，我觉得我就是应该像鸟儿一样一直唱下去。”回头过去看，黄莺莺当初踏入歌坛，受到最大的阻力还是来自于自己的父亲。如果当年她没有极力争取，和家人作斗争，今日或许只是一个爱好唱歌的普通人。与其说她说不会辜负爸爸给她取的名字，不如说她不愿意辜负自己的梦想。爸爸其实是很疼爱她的，以前爸爸在金门上班，在家待上几天就要离开。清晨爸爸穿好军装，偷偷走到床前，用自己的胡子磨蹭她小小的脸蛋。她假装睡觉，怕一醒来，羞于表达感情的爸爸就不会再这样了。爸爸同意了她继续唱歌以后，妈妈很快就站到了她那边。冬天的时候她出去演出，回到家里通常是半夜十二点多。妈妈没有睡觉，一直等着她回家。她卸妆的时候，妈妈会递给她一杯热茶，然后妈妈睡在她的被窝里跟她聊天。等她卸完妆洗完澡，妈妈已经回到自己的房间，自己的被子已经被妈妈捂得很暖和。妈妈其实有些偏心，对她比对弟弟更好。黄莺莺小时候，妈妈在家里烧菜的时候总是会哼歌，黄莺莺就在一旁偷听，她最早对音乐的喜欢是来自妈妈。她认为，自己的音乐天赋是遗传妈妈的，自己的对音乐的追求是遗传爸爸。爸爸是对自己很严格的人，凡事要坐到最好。所以黄莺莺一直希望自己把音乐这件事做到最好。黄莺莺早年有首歌，和关正杰合唱，叫《常在我心间》。若我可叫住夕阳叫它一再照亮让那光照你脸上你将会更漂亮歌坛很少再听闻黄莺莺的名字，但若提起，那是一个时代辉煌的印记。时代的光辉照在这些前浪的脸上，如此漂亮。
转载请注明：http://www.abachildren.com/jbzs/7817.html
联系电话：