他热衷跑步、爱猫，喜欢爵士乐、威士忌、翻译英语文学、世界旅行等等，这些标签与日本著名作家村上春树联系起来，毫不违和。或许是他作家的名号太过于响亮，以甚于人们忽略了他“副业”的精彩。
写作之余，村上春树真的是个非常有趣的人。
01跑者村上：至少他从未在走
他是作家里最能跑的人，他也是跑者中最能写的人。
村上春树是位超级跑者，每年都要跑一次10公里赛、一次半程马拉松和一次全程马拉松。迄今为止他跑过全世界30多个马拉松。
年，纽约马拉松，42岁的村上春树跑出了3小时27分最好成绩。对于这颇具专业水准的成绩，他说，对个人最好成绩并不热衷，就象他并不在意诺贝尔文学奖一样。对于跑步，自己满意最重要。对于作品，读者喜欢最重要。
村上春树的作品风靡全世界，以至于不少粉丝会去他参加马拉松比赛的城市早早地守候，只为亲眼看看心中的偶像。哈佛大学教授杰伊·鲁宾翻译过村上春树多部作品，也是村上单纯的粉丝，两人第一次见面就是在波士顿马拉松赛场，由于紧张和激动，杰伊·鲁宾在村上跑过的瞬间，深以为憾地留下了一张抽象画般的照片。
年，《当我谈跑步时我谈些什么》随笔集出版上市，终于圆了村上春树一直决心要写一本关于跑步的书的梦，也满足了村上迷对“跑者村上”的好奇心。
虽然这本书被跑者奉为“圣经”，谈的是跑步，却并不是一本讲健康方法的书，而是村上春树对坚持跑步究竟有何意味的探寻和悟道。
为什么是跑步？这个问题不仅记者喜欢问，他也深深思考过。
对于村上春树而言，严谨的作家生活与需要持久耐力跑步是同时启步的。“奔跑就是活着，就是写作。”每天跑十公里，坚持写十页。作家村上春树与跑者村上春树，相互影响，相互成就。
对于习惯独处，而且以之为乐的村上春树来说，跑步用不着同伴，有一双跑鞋就够了，唯一的对手就是自己，一次次将自己推向使用极限，这就是跑步的精髓所在。写作亦如此，一人，一笔，一猫，书房里的村上春树，亦如另一个长跑者，跑完一个个笔下的马拉松。
当然，写作需要天斌，跑步也勉强不得，并不是每个以村上春树为标杆的作家都学得来的。村上春树认为自己天生就是长距离跑者，无论是肌肉的特质、体型还是精神方面。虽然年少时，并没有意识到这一点。一次电台节目中，他讲到在神户上中学时参加长跑的趣事，路边站满为参赛者加油鼓劲的女同学，他跑过来时，却听到这样的喊声：村上君，你别勉强啊！
接受《明镜》周刊采访中，他讲到年参加的公里赛跑，让他悟出了我跑，故我在的哲学般体验。“55公里时快要崩溃了，75公里时突然又能正常跑了，终点线时，在陶醉状态下冲过。”
“我一定会跑到终点。跑步让我对自己的写作才能保持信心。我的肌肉越强壮，我的思路就越清晰。”跑者村上，用早已想好的墓志铭既是对自己，也告诉人们一个值得深思的道理：至少他跑到终点。
上午写作，下午跑步。村上春树自律的日程表，总是把这两项安排得合理而让自己满意。跑步时，他喜欢让头脑清空。一心一意地跑步，看风景，感受清新的空气，也喜欢把跑步时偶然的悟道和趣事，写成文字。
例如，“长跑途中有一个叫奈阿·马可力的小村庄，老人们坐在咖啡馆前的桌子旁，一边用小小的杯子喝早晨的咖啡，一边无言地用目光追逐着我奔跑的身姿，仿佛在目击历史不起眼的某个细节。”诸如此类的小细节，总会在他的随笔集中看到。
杂文集《悉尼》中，记述了让人忍俊不禁的桥段。悉尼奥运会的赞助商是可口可乐公司，禁止百事可乐带入场馆。过安检时，安检人员拿着村上的笔记本电脑问：这是什么？村上幽默地答：这是百事可乐。
说起某个国家或城市，跑者村上脑子里冒出的念头往往是，能在那里跑个马拉松最好。一次，和中国翻译家交谈时，谈到中国，他说，很想跑一次北京马拉松。
02乐者村上：写作和音乐有异曲同工之妙
村上春树是个不折不扣的音乐迷。他是收藏2万张唱片的发烧友，出了三本专门写音乐的书：《没有意义就没有摇摆》、《爵士乐群英谱》、《爵士乐群英谱2》，不爱逛街的他，却最爱逛二手音像店。
村上春树最初的梦想就是搞音乐，可惜缺乏天赋，“歌是唱不来的”。在与日本作家川上未映子访谈中，他讲到威尔斯电影《公民凯恩》的一个镜头。从意大利召来的声乐教师，对想当歌手的凯恩的太太忍无可忍地说，世界上有能唱歌的人和不能唱歌的人。村上说，这句经典台词，也可能同样适用于写文章。
所以套用过来，世界上有能写小说的人和不能写小说的人。村上迷们可能会庆幸，世界上少了一个音乐家，却多了一个顶级小说家。
十三四岁时，少年村上就开始听爵士乐，经常省下饭钱来买爵士乐唱片。对音乐的热爱，他的第一份工作，也就是写小说前的村上春树成了爵士酒吧老板。这段经历，不仅使音乐深入骨子里，更使他接触到形形色色的人和事。一天一个美国大兵，在他的彼得猫爵士酒吧听到比莉·荷莉黛的唱片后，掩面而泣。那一刻，村上觉得，爵士乐就是这样一种存在。
这种存在，在他的小说或随笔集中，同样可以看到，音乐与文学作品一样，都有打动人心的力量。所以，不管工作多么繁忙，生活多么艰辛，读书和听音乐对他来说始终是极大的喜悦。
每每有采访者探寻村上春树写作秘诀时，他更愿意谈到音乐。他的答案似乎让人满意又不满意，从音乐中学会了写文章。村上春树写作时通常会听音乐，音乐非常自然地流露到写作中，就象作曲家五线谱里流淌出的动人旋律。
荣获年日本年度最畅销图书榜首的《1Q84》，就是遵循巴赫的《平均律钢琴曲集》的形式，按大调和小调交替着推进青豆和天吾的故事。长篇小说《国境以南太阳以西》，以美国歌手纳特金科尔所唱的同名曲命名。
他故事里的主角，也多是与音乐有缘的。《刺杀骑士团长》的主角喜欢歌剧，《海边的卡夫卡》的主角，喜欢听英国摇滚乐队“电台司令”。而有次村上春树偶然发现“电台司令”的一些成员喜欢他的书，这让他感觉无比骄傲。
在村上春树看来，写作和演奏爵士乐有异曲同工之妙。对话最为重要的地方，是不把话说完，要留有余地，这就像优秀的打击乐手不会把最重要的音符敲出来。写作的时候，一旦抓住灵感就会顺其自然地自由展开，就像悠长的爵士乐即兴演奏。
音乐里的和弦，旋律，节奏，蓝调里的情感，对村上春树的写作，都带来帮助。“句号逗号不也是节奏吗？”
村上春树认同美国摇滚乐队“斯莱和斯通一家”主唱的一句话：我希望为所有人创作音乐，傻瓜也能懂的音乐，这样就没有人是傻瓜了。或许，我们可以理解村上的言外之意，我希望为所有人创作小说，傻瓜也能懂的小说，这样就没有人是傻瓜了。
写作、跑步、阅读、听音乐。在村上春树的生活中，音乐占了极其重要的地位。午睡时他常听舒伯特的《C大调弦乐五重奏》，跑步时配合步伐节奏选择摇滚或爵士乐，冥想时喜欢听满匙爱乐队。
03译者村上：左手小说右手翻译
40年翻译70部作品。在世界作家翻译史上，村上春树恐怕也要留下浓墨重彩的一笔。
对于职业是小说家的村上春树而言，在写作领域独领风骚的同时，同样将翻译活儿做得风生水起。他将雷蒙德·钱德勒的《漫长的告别》、斯科特·菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》、杜鲁门·卡波特的《蒂凡尼的早餐》、塞林格的《麦田的守望者》等多位名家名作翻译成新译本，在日本几度掀起过“钱德勒热”，“麦田热”等外国文学阅读潮。
村上春树并不把翻译看作是一项工作，而是兴趣所在。从少年时代起，他喜欢西方文学，更愿意捧着原版英文小说去大量阅读。那时他住在港口城市神户，那里有很多二手书店，很容易买到非常便宜的美国平装书。同样喜欢爵士乐的他，当时买的唱片里，翻译过来的歌词并不达意，他听记下歌词然后自己去翻译。
成名之后，不太想写小说的时间，村上春树大体上会去搞翻译。“译着译着，渐渐会产生回过头来写自己的小说也不错的感觉。”这种习惯他保持了30多年，培养了愉快的创作节奏。
对于翻译一本自己喜欢的作品，村上春树形容，就好像让那些美妙词句一行一行地从身心穿过。
左手小说，右手翻译。村上春树将两者形象地比喻为调解左右平衡，像在做肌肉舒展。
在东京“聊聊真正的翻译”的访谈活动演讲中，他谈到更重要的一点，翻译就像是一扇通往外界的窗。他通过翻译学习到，优秀的作家是存在的，而且这样的作家在不断诞生。对于创作者而言，最恐怖的是在被固定的体系中奇怪地沉静下来。
只要是有力量的作品，就可以逾越翻译的障碍。这也可以看作，村上春树一直在努力写出更有力量的作品，让全世界都有的村上迷们喜欢的原因之一。
他对于翻译的独到见解和对翻译生涯的回顾，出版了《村上春树：翻译(几乎)是全部工作》。此外，《翻译夜话》、《翻译教室》，收录了村上春树与美国文学专家、翻译家柴田元幸的对谈，被翻译院校的学子和专业人士视为难得的启示书。
村上春树的作品，被翻译成多种语言出版发行。或许，一个翻译家笔下，就有一个村上春树。曾翻译村上春树作品的翻译家赖明珠说，村上的日文带有英语语感和音乐节奏，但又具有东方的精神和感性。
有人好奇，当他的作品被翻译时，怎么看翻译家所翻译出来的作品？
其实，村上春树基本不会重看自己的作品，因为“总觉得不好意思”。对于英文的译作，偶尔翻来，好像自己与作品保持一种游离状态，倒是可以读下去。他的评价标准是：翻开能看完，说明翻译是成功了。
在日本的很多书店，都设有村上的作品专柜，不仅可以看到村上春树的全部作品集，也能看到摆在一起的村上春树的译作。
村上春树曾说：托翻译之福，我几乎没有为写小说而呻吟的记忆。看来，无论是期待村上春树新作，或喜欢读他笔下翻译的外国文学作品的读者，都不会失望。
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