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内容黄金十年,弄潮起浪的当事人们澎湃在

                            

原创刺猬公社编辑部刺猬公社

这十年,是内容创业黄金十年,“我们看到无数新玩家崛起,也看到无数老玩家默默离开。”

作者

石灿

编辑

杨晶

站在北京银河SOHO的建筑群里,新世相创始人张伟和广告门创始人劳博聚到一起,谈起内容浪潮这十年。

“我觉得第一个十年变化没这么快。”劳博年入行,“但到第二个十年的时候,选手更迭、变换,包括他们崛起的速度,都比第一个十年快多了。”

“最底层的变化来自介质变化引发的内容更迭。”张伟在传统媒体工作过多年,“过去十年一年,五年一变,现在两年一变。”

但也是这十年,“我们看到无数新玩家崛起,也看到无数老玩家默默离开。”

过去十年,互联网彻底改变了传播环境,“把中国之前最不容易被卷进来的一群人彻底地互联网化了。”

在这个特殊节点,我们一起回顾内容黄金十年间,弄潮起浪的当事人们身上的故事与行业变迁。

新世相创始人张伟和广告门创始人劳博聚到一起,谈起内容浪潮这十年。图片来自纪录片《十年,我们一起经历的内容浪潮》

01

年,龙丹妮从浙江传媒学院毕业后进入湖南卫视,在综艺节目上大展拳脚。9年后,龙丹妮找到摩登天空CEO沈黎辉,邀请他去湖南长沙担任一档选秀节目《明星学院》的评委。

沈黎辉一脸蒙圈,“我不知道为什么找我去当评委,好像龙丹妮是我的粉丝。”沈黎辉大学学习美术,在音乐方面有所造诣,年与同学一起组建“清醒”乐队,担任主唱,留着长发的他吸引了大批女粉丝。

但沈黎辉常年生活在一个很小的圈子里,几乎不跟外面的人打交道,“我们觉得自己的音乐最酷,他们的都不行。”忽然间有一个外力冲进自己的小圈子,反而激发了他的好奇心:“综艺是怎么回事?外面的世界是什么回事?”

沈黎辉应邀前往长沙。

在节目现场,沈黎辉大开眼界,听到了他没听过的流行歌,看见了他没见过的人。他还因为坚持选择“缺心眼的天才”曾轶可,让另一位评委包小柏愤然离席。这件事在网上炸开了锅。

沈黎辉也一不小心成了中国第一代综艺选秀评委,但从那之后,他下定决心不当评委了,“我觉得差不多了”。后来包括《中国好歌曲》《中国好声音》在内的选秀节目频繁找他,“我们一直在拒绝”。

沈黎晖,摩登天空CEO。目前中国最具知名度、规模最大的新音乐独立唱片公司,所出版的唱片均在艺术与商业两个层次上获得了成功,其于年创办的“草莓音乐节”也已成为中国最大的音乐节。历经23年发展的摩登天空,作为独立音乐的代表,见证了音乐内容营销模式的变迁。图片来自纪录片《十年,我们一起经历的内容浪潮》

沈黎辉拥有自己的乐队王国,资源丰富的他一直寻找资源出口,办音乐节、发新唱片、搞演唱会……都成功了。

五年前,沈黎辉摩拳擦掌想自己做综艺。

资本找到沈黎辉,但投资人与他做综艺的理念差异特别大,“他(投资人)希望这个节目的歌曲70%翻唱,我担心乐队翻唱不了。”沈黎辉非常了解摩登天空旗下的签约乐队,他们反叛、个性、见解独到、标新立异、思想前卫,在某些领域是响当当的领军人物。

沈黎辉和投资人一拍两散,直到有一天米未传媒CEO马东到摩登天空办公室找他。

马东坐在沈黎辉对面说,“我们要做一个乐队的节目。”

沈黎辉会心一笑说,“终于有人懂这个了。”

但实际上,马东并不懂乐队,是他的团队对青年文化很敏感,判断准确。

在米未传媒内部流传着一个小故事:一个女孩子面试时提出一个要求,周末不能让她加班,她要去做自己的乐队,排练。

就这么个小得不能再小的故事,让马东背后的合伙人牟頔找到敏感点。牟頔带着“乐队节目”这个点子去爱奇艺提案时,整个节目尚未成型。但爱奇艺一口答应下来,创造了火爆年的综艺节目《乐队的夏天》第一季,摩登天空旗下签约的多个乐队在节目中大放异彩。

沈黎辉骄傲地说:“摩登天空改变了综艺。”

据沈黎辉观察,年爱奇艺决定做《中国有嘻哈》之前,他们看到摩登天空旗下嘻哈厂牌MDSK的线下演出非常火爆,加速了他们决定做嘻哈的进度。

其实,《中国有嘻哈》的总导演车澈一直在观察青年潮流文化,“我们拥抱的永远是那些最年轻、拥有最旺盛创作力的那批人。”

制作《中国有嘻哈》时,车澈已经在综艺领域摸爬滚打多年。年,他参与制作中国初代音乐选秀节目《加油好男儿》。时间的车轮行经到年《舞林争霸》时,中国选秀节目已经蜕变到第二代,车澈最直接的感受是国内综艺节目实现工业化生产,“我们跟欧美并轨了”。

车澈,爱奇艺副总裁,《中国有嘻哈》总导演。车澈年加入SMG,年加入灿星制作,先后在《加油好男儿》《加油东方天使》《中国达人秀》《蒙面歌王》担任导演。加入爱奇艺以来,车澈打造的节目每一个都是现象级,并且在尊重节目内容的情况下,把真人秀部分无限放大,依靠故事性让小众文化出圈。图片来自纪录片《十年,我们一起经历的内容浪潮》

车澈把《中国有嘻哈》归纳为综艺发展的第三代——剧情式真人秀,节目以比赛为底层逻辑,但在后期剪辑时,展现各个人物间的恩怨情仇。

综艺节目在国内大爆发,剧情式真人秀很快变成一个亮点平平的产品。人向前进的速度与浮躁伴随,人们急切追求成功,也一度常常陷入焦虑中;人们依旧习惯了这种相伴相生的状态,既痛苦,又充满希望,“我觉得第四代真人秀马上要来了,但我不确定它是什么。”

车澈追溯综艺发展简史的维度适合他的人生经历,但如果横向来看,一大批节目正在不同领域中蓬勃而起。《今晚80后脱口秀》年在东方卫视开播出圈后,在80后和90后心中种下一颗又一颗嗷嗷待哺的新娱乐种子。

年12月14日,《今晚80后脱口秀》迎来它最后一期节目,终究有人离场,也终究有人登场。《吐槽大会》和《脱口秀大会》在同年把脱口秀带入更为广袤的互联网世界,开启新一轮娱乐潮流。

“很多人不知道什么是脱口秀,一直到现在也分不清脱口秀和单口喜剧的概念。”回忆年时,史炎已经不在舞台说脱口秀,而是成为噗哧学院院长,负责笑果文化线下演出、校园招募和培训。

《吐槽大会》和《脱口秀大会》在腾讯视频播出后,向线下引入大批流量,也让“地下脱口秀”看到了光。

可是整个中国脱口秀行业都很艰难,既不专业也没有收入,甚至连副业都称不上。有一点更惨,在开放麦上一口气说十分钟的人,“我觉得全国可能不超过一百个。”

人才匮乏是中国脱口秀先锋面临的最大问题,能演的人就那么几个,行业供给不足,即便市场需求再旺盛,也没用。

国内有过喜剧名角儿,但个人出名与行业蓬勃毫无关系,“教出徒弟饿死师傅”,没多少人敢把自己的真本事传授给与自己毫无师徒关系的人。

但脱口秀行业这帮人不一样,他们大多受欧美脱口秀文化影响深刻,工业市场行为关系远大于传统师徒关系,工作的本质大于道德关联。

两档节目火了之后,史炎转身幕后专注脱口秀人才培养。年《脱口秀大会》上好几个脱口秀新星都是从史炎主导的人才培养体系中走出来的。

史炎如果继续留在台上,中国还会有一个名脱口秀演员;但常人往往看不到他正在改变的行业结构,这是推动行业变革的底层路径。

史炎,脱口秀演员,猫头鹰喜剧创始人。由史炎担任前副总裁的笑果文化,其出品的《吐槽大会》和《脱口秀大会》将脱口秀这一小众的内容形式逐渐主流化,深受年轻人喜爱,并在社交网络中引起广泛热议,为整个内容营销行业带来新的内容形式。史炎从英语老师到脱口秀演员,借网综《吐槽大会》把小众的脱口秀内容推广到大众面前。图片来自纪录片《十年,我们一起经历的内容浪潮》

02

星光闪耀,辉煌如烟。

年,李三水在金瞳奖上砸掉自己赖以生存的一个饭碗。他站在台上说,H5火不了多久了。一年前,李三水和他的公司“W”运用H5技术制作了大量文案内容,业界冠名“H5小王子”,李三水几乎与H5划等号。

李三水和团队撞上


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