前几天，一篇名为《为什么现在的流行音乐越来越烂？》的文章在朋友圈引发了不少人的转发讨论，从旋律、节奏、和声、歌词和音乐制作等多个层面分析，得出了“过去几十年，歌曲多样性大大减少”的结论，直指音乐行业存在“倒退现象”。
与此同时，没赶上今年格莱美提名的TaylorSwift，新专辑《Reputation》也终于在“迟到”3周后上架流媒体。这是继年与流媒体平台交恶并下架全部作品（今年6月重新上架）后，“霉霉”又一次将Spotify、AppleMusic、Tidal等排除在外。
于是，“漫长”的等待终于让Spotiy高层再度向Taylor开炮，称她此举为“使行业倒退（settingtheindustryback）的行为”。
由此看来，无论是国内还是国外，在音乐行业的发展进程中，“倒退”等唱衰评价一直都是高频词语。
那么事实真是如此吗？通过在百度上进行关键词搜索，音乐先声有了一些新发现。
1、
在百度搜索和贴吧中，有许多关于“xx让音乐行业倒退xx年”的讨论，按照时间轴来说，其中尤以数字音乐诞生以来网络歌手引发的争论最多。
平心而论，即使到了今天，大众对网络歌手的印象都没有太大改观，并连同后来的“网红”、“网络主播”一起，在很多人心目中仍处于鄙视链的底端。
早在年，雪村的《东北人都是活雷锋》在当时仍欠发达的互联网上广为传播，他也成为“网络歌手第一人”；年，网络歌曲发展迎来小高潮，《老鼠爱大米》、《丁香花》、《两只蝴蝶》、《别说我的眼泪你无所谓》等共同带来网络歌曲和彩铃市场的繁荣。据说，庞龙的一首《两只蝴蝶》在当时为中国移动带来2亿多的彩铃下载收入。
而像是庞龙、唐磊、杨臣刚等，也成为了初代网络歌手的代表。再之后“QQ音乐三巨头”许嵩、徐良、汪苏泷崛起，但与初代不同的是，这三人最终摆脱了“网络歌手”的标签，逐渐融入主流。
在主流话语中，网络歌手群体大多会被冠上“给内地乐坛带来10－15年不等的发展倒退”的罪名。究其原因，主要是网络歌曲中存在的制作水平粗糙、歌词过于直白、旋律重复洗脑等问题，甚至被指造成了“听众的耳朵退化“。
众所周知，互联网的发展直接推动了网络歌曲的兴起、流行，并与当时铺天盖地的网络盗版音乐交相呼应。于是在大众记忆中，充斥着“低俗”网络歌曲和盗版的音乐市场，简直不能更糟糕。直到年的一则媒体采访中，朴树仍用“倒退、僵死”来形容当下的华语乐坛。
如今，盗版已经被荡清，但网络歌手却终究没有被“洗白”。
2、
年《时代商报》采访齐秦，在提到当时的流行乐坛现状时，他表示：
“我觉得（乐坛）有点倒退，让五大唱片公司给毁掉了。这些唱片公司就是一个罐头工厂，他们的东西全是一个模式出来的。蔡依林没了就会出来萧亚轩，但你会发现她们的东西是一样的。歌手一发片就拼命做宣传，反而忽略了音乐的本质，尤其是新歌手。我现在能唱到20年，希望现在的歌手朝着这方面去做，我也希望五大唱片不要像罐头工厂一样，周杰伦火了，就再做一个新的周杰伦。音乐界自我反醒的时代已经到了，大家应该做多元化的市场。”
对于齐秦这批80年代出道的歌手来说，“忽视音乐创作、猛火爆炒艺人八卦“的行为，就是“不本分”，就是一种倒退。
但从另外一个角度来看，千禧年之后的台湾流行乐坛，对如今整个华语流行乐发展的影响是不容忽视的。而活跃于年之后的台湾华语流行歌手，也是数量最多、对如今内地泛90后一代影响最深的一群人。
但台湾流行乐坛真的被几大唱片公司搅合得“乌烟瘴气”吗？结论并不能简单得出。
从简单的结果论来看，唱片公司“统治下”的台湾流行乐坛无疑是繁荣的，与如今数字音乐平台崛起、唱片公司需要被全行业声援的弱势景象截然不同。
而现在看来常被业内视为具有匠心精神的台湾唱片工业运作模式，在当时仍会被齐秦这样的前辈诟病，可见，每次转型所带来的行业阵痛，每个时期和每个个体都不能幸免。
3、
在被盗版碾压多年以后，年中国唱片业的代表人物宋柯发出了“唱片已死”的哀叹。此后的内地音乐市场仍旧持续低迷，几近跌到谷底，大概是音乐人们都心寒了，于是连唱衰的声音都销声匿迹，直至民谣音乐崛起。
从90年代以高晓松、老狼、沈庆为代表的校园民谣，到年之后火起来的以宋冬野、马頔为代表的新民谣，民谣在大众心目中一直都作为“阳春白雪”般的存在，两者相安无事多年。
高晓松、老狼直到今年初，赵雷参加湖南卫视《歌手》节目，并凭借歌曲《成都》挑下乐坛老将空降亚军位置，关于“民谣是乐坛的倒退”的声音让“行业倒退”的论调再次回归。但与之前不同的是，这次唱衰的主力军从主流媒体、从业者变成了各路网友、自媒体，理由也更加千奇百怪。
从“近几年国内大火的歌曲和传唱度较高的歌曲都是民谣居多，算是一种倒退”、“我觉得民谣不应该去比赛，得了冠军更是行业倒退”，到知名乐评人“耳帝”有理有据的“华语乐坛已陷入原创绝境”论，民谣一时成为众矢之的，终于还是让内地乐坛“倒退了10年”。
4、
为什么在中国的媒体和公众话语中，中国乐坛时常是“倒退中”的？又是谁建立了这种所谓“倒退”的标准？
“这本该是个流行xx的时代，但是我们听了很多低俗的网络歌曲”。“本该”的起源无从考证，但在盗版音乐横行、无数唱片公司倒闭、从业者纷纷转行的时代，网络音乐的庞大彩铃下载市场，却带来了音乐行业另一种形式的繁荣。
年时，崔健曾说：“被亚洲市场商业化的HipHop就是音乐上的倒退现象”。但随着消费时代的到来，特别是《中国有嘻哈》之后，嘻哈音乐的原真性已经部分被消解，我们看到更多的其实是经过商业包装的音乐内容。但也要理解，在坚持反抗和real内核的同时，允许部分rapper先富起来，有利于带给嘻哈音乐更多市场化的可能。
就像齐秦在10年前反对唱片公司的“罐头工厂”生产方式，但放到现在仍对于音乐产业造星、规模经济的形成具有相当意义；而脱胎于网络歌手的独立音乐人，也在圈层经济的趋势下为音乐演出市场注入了活力。
归根结底，网络音乐、民谣音乐、千禧年之后的唱片公司之所以会引发关于行业“倒退”的争议，其实是行业动荡期的正常表现。而更多人的心结在于，我们的市场应该由什么样的内容来引领。
不过有意思的是，“倒退”的声音总是伴随着市场的一定繁荣出现。所以，允许一定程度的唱衰好让行业保持清醒，未尝不是一件好事。
文
王亚男
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